JaZzArt en València

Bueno, hace unos días en subasta, se vendió un cuadro de Jean Michel Basquiat por la friolera de 48 millones de dólares (USD)… Así son las millonadas que pagan coleccionistas por obras de arte, y dicho sea de paso, casi todas son obras tradicionales, digamos pinturas, y la mayoría figurativas. Eso dice mucho… En primer lugar que el mundo del arte gira en un espacio controlado por el dinero, y bueno, dinero en abundancia. Desde que un jeque árabe pagó mas de 400 millones por el «Salvator Mundi» (Atribuido a Leonardo), los millones han fluido como el agua. Yo diría como fluye el agua sucia por entre las manos de los pobres en en tercer mundo que tienen que beber agua sucia con estiércol y tierra y comer migajas, si las encuentran, vivir en chozas y defenderse de los depredadores humanos que los usan como carne de cañón… Los pobres del mundo que también hacen arte, pero ese arte no lo ve nadie, ni lo compra nadie, y si es bueno, muy bueno, y lo descubre uno de estos depredadores, se lo roba para luego subastarlo en Christie’s o Sothebys por millones… Estamos llegando a la época de la navidad, debemos pensar un poquitin en los demás.

+++

Well, a few days ago at auction, a painting by Jean Michel Basquiat was sold for the staggering amount of 48 million dollars (USD)… This is the kind of money collectors pay for works of art, and by the way, almost all of them are traditional works, meaning paintings, and most are figurative. That says a lot… Firstly, it indicates that the art world operates in a space controlled by money, and well, an abundance of it… Ever since an Arab sheikh paid more than 400 million for the «Salvator Mundi» (Attributed to Leonardo de Vince), millions have flowed like water. I would say it flows like dirty water through the hands of the poor in the Third World, who have to drink filthy water mixed with faeces and dirt and eat scraps, if they can find any, living in shacks and defending themselves against human predators who use them as cannon fodder… The poor of the world also create art, but that art goes unseen, unsold, and if it’s good, very good, and discovered by one of these predators, it is stolen to later be auctioned at Christie’s or Sotheby’s for millions… We are approaching the Christmas season; we should think a little about others.

GRACIAS – CHEERS

Art is objective, do not doubt it. Art possesses inherent qualities: form, structure, composition, skill, harmony and originality. These qualities can be judged independently of personal taste. I do not argue with taste. Individual likes and dislikes are subjective,. But the value of art is rooted in these objective elements that give it enduring power and universal resonance, and this goes way beyond the shifting opinions of art lovers.

To say “art is subjective” is making of art a non-standardised, non-professional endeavour and it is a refuge for people unwilling to face standards. Taste, for sure is subjective, and people can still have good or bad taste, and not just in their breath. Art is not like that. A painting or a symphony is not a matter of preference in the same way as choosing vanilla or chocolate. Works of art embody objective qualities: proportion, rhythm, innovation, mastery of medium, coherence of vision. These are measurable and comparable, regardless of whether one “likes” them.

To reduce art to opinion is ridiculous and to distorts the difference between genius and banality. It’s like saying Mozart’s music is equal to elevator music, or that a Rembrandt is equal to child’s doodle. The serious study of art, as an academic pursuit and as a profession, recognizes that, although taste fluctuates, the core of art does not and it endures based upon objective principles. Without them even the word art would lose its meaning.

CHEERS

COMING SOON

Part 2: Art can only be divided into GOOD and BAD art.

Part 3: Good and bad artists and art

Floto como una barca sobre tus aguas sobre tu seno.

Pienso que soy gaviota volando libre por tanto cielo,

cielo que ahora dibujas de oro y de azul,

entre las nubes vas tu tejiendo la fuerte luz,

luz que baila con sombras por alegrias,

al ver que ya ha amanecido este nuevo día.

C.2022, Francis Bravo Cabrera, 14 de enero 2022, València, España 🇪🇸

These are from my collection of scenic photographs converted to Art Digital here at Omnia Caelum Studios Valencia. Now I make these, and many others, available, through Fine Art America as high quality prints. You can see these and more by visiting here: Francisco Bravo Cabrera .

CHEERS

(Images are the property of FBC, Omnia Caelum Studios Valencia, All Rights Reserved)

De todas las estupideces que se les han ocurrido a los nuevos dictadores y tiranos de la lengua y de la cultura, la del lenguaje inclusivo tiene que ser la mas estupida, en mi opinión claramente. El idioma, la lengua que hablamos, es algo establecido, bien creado, bien conocido y algo que funciona, aunque no perfectamente, pero bastante bien y no hace falta venir con estos cambios innecesarios.

Decimos “todos” y lo unimos a: “todos nosotros, las personas”, decimos “la” humanidad et cetera et cetera. Hay de cal y hay de arena. El plural siempre ha sido masculino y así seguirá. Al menos yo jamás diré “todes”.

Basta ya de estas nuevas ideas puritanas y absurdas, o ¿estamos viviendo otra vez los tiempos de la inquisición?

No se puede poner un desnudo femenino…o masculino…en YouTube aunque sea de una obra clásica digamos de Botticelli o del Bosco. Ahora también los museos tienen que abrir cuentas en websites porno para poner anuncios de sus cuadros y de nuevas exposiciones porque quizá hayan desnudos…siempre los habrán…y ahora ofenden. ¡Increíble!

Censuran libros, cuadros, pelis, y a las personas porque quieren que todos nos rijamos por esta tiranía, cuyo mantra, cuyo lema, es que todo y todos, tenemos que ser “políticamente correcto”.

¡Ale! Basta ya!

GRACIAS

Si siempre he sido huella,

sombra,

cómplice,

parte,

juez,

jurado,

fiscal

y abogado,

quiere decir que he vivido,

y mi reto, ahora es,

y siempre ha sido,

compartir, amar, crecer,

perdonar, reír, beber y darle gracias siempre a Dios,

seguir los pasos benditos,

para aprender en el viaje lo que soy, lo que he vivido.

C.2022, Francis Bravo Cabrera, 12 de enero 2022, València, España 🇪🇸

N.B.

La imagen es una foto que hice mientras pintaba el cuadro “Bajista azul”. En ese momento ya tenia uno de los componentes de la composición terminado y las demás partes preparadas pero sin terminar, simbolizando una obra en vías de desarrollo, como lo que somos nosotros, pues aún en el último día de nuestra existencia, tenemos la capacidad de aprender. La búsqueda, como el aprendizaje, no termina , ni debe terminar nunca.

Gracias…